中華民國七十一年十二月十二日星期日 民生報 第七版文化新聞版  宋晶宜

在田園中筆耕───────

陳東元網住一片色彩

陳東元的畫，充滿風情，陳東元的人，卻是木訥寡言。他不善於言詞，也不長於與人交往，他深知自己的個性，並不想去改變它，因為他的理由是：

「我要以繪畫去說服別人，而不是以言語說服別人。」

在年輕一輩的畫家裡，陳東元是很被重視的一位。他在師大美術系唸書的時候，他的老師就曾經說過，陳東元的畫影響了現代的年輕人，他所畫的水彩不再停留在我們常見的技法裡。

民國四十二年出生於宜蘭縣大元山翠峰湖，陳東元雖然從五年前開始生活在熱鬧的台北市，可是他自覺，他與台北這花花世界「格格不入」，他自覺他適合鄉居的生活，他身在台北，過的還是「鄉下人」的日圓。

自幼從鄉村田園裡得到的美好記憶，至今仍鮮活地在他的腦海裡翻騰，而真實生活中，除了教書就是繪畫，單純得很。

因此，當他的畫面出現農人豐收的喜悅、後院的肥雞高啼、耕牛的舐犢情深、老農的純樸憨厚•••••這都是再自然也不過的事了。

從小就愛塗鴉，大學進入師大美術系，才第一次正正式式有了一支炭筆，盡情描繪，接連兩度獲得系展冠軍，同窗都知道陳東元很厲害。

他很肯苦學，在師大時，他只要聽說有人要去國外，他就會要求別人幫他帶畫冊，代價是以一幅畫作交換。

當時國內的水彩畫，不外有兩種，一是以席德進、張杰為代表的渲染方式，一是以李澤籓為主的不透明水彩。

他常懷疑，難道只有這兩條路嗎？於是他不斷地嚐試，不停地實驗。今天出現在他水彩畫裡的重疊、平塗、渲染、縫合、溼筆、乾筆等技法，都是經過一番苦練而來的。

前兩年，陳東元展出的都是水彩，今年他的畫展裡，水彩油畫各半，都是十二幅。

他的油畫色彩亮麗鮮艷，畫面依然是充滿泥土芳香的鄉情，但是有另一番韻致，很項中國的刺綉、華麗的味道。

陳東元說，他在畫油畫時，想到嚐試刺綉的色彩，因為他認為鮮艷的色彩一直是我國傳統藝術的特性。油畫裡的遠近感以及調和度，老畫家們已經做得非常高明了，他寧願在彩度上做實驗。

他自稱，目前還在實驗，他自己還不知道是否成功，如果不理想，他將再求更深入的探討。

        畫展還未開始的前一天，他的水彩就被預購，這雖然是個可喜的現象，但是陳東元並沒有特別高興，謙虛和努力，將使他在藝術之路有更美好的衝刺。