|
戰地鐘聲 Battleground bells 2009彩繪馬祖列島百景之美 大展 Paintings•The Beautiful Scenery of the Matsu Islands 一、展覽時間：98年11月06日起至98年11月27日止 二、展覽地點：國立中正紀念堂第三展廳、一樓藝術走廊 三、指導單位：教育部、文建會 四、合辦單位：連江縣政府、國立中正紀念堂管理處 五、承辦單位：中華亞太水彩藝術協會 邀請畫家名單 陳樹業、鄧國清、鄭善禧、鄧國強、廖修平、陳國展、冉茂芹、張柏舟、劉玉燕、張明祺、梁丹卉、 蘇憲法、林昌德、黃才松、溫瑞和、陳全英、陳合成、陳東元、張信義、李健儀、林章湖、吳金城、 洪東標、謝明錩、李招治、陳玉嬌、陳品華、曹楷智、鍾世華、李曉寧、陳顯章、許德麗、李螢儒、 莊明中、黃進龍、程振文、李若梅、鄭愛華、張崑清、林毓修、童武義、姚植傑、簡忠威、周嘉成、 鄧詩展、王瀚賢、楊笙銘、曾己議、馬曉瑛、吳冠德、郭淑媛
馬英九總統在展覽會場致辭
馬祖連江縣陳雪生縣長在展覽會場致辭
戰地鐘聲-彩繪馬祖列島百景之美大展
以美感、創意、愛與關懷建構馬祖鄉土與戰地美學
國立中正紀念堂期別第228期 發行日期 2009-10-15
【台北訊】馬祖列島位於台灣本島西北方，擁有多元地形、自然景觀及戰地人文特徵，孕育豐富又多采多姿的動植物生物體系與文化、建築特色，為記錄馬祖風華，國立中正紀念堂管理處特與中華亞太水彩藝術協會於本(98)年11月6日起至11月25日止在3展廳及1樓藝廊舉辦本展。
多樣的自然地形、聚落的風韻、島民的質樸，涵養了馬祖最特有的鄉土與自然面貌，本展以藝術的視覺語言，用藝術家細緻之思維與對色彩的敏銳感觸，融合對鄉土鄉情之愛與關懷，實際到馬祖列島各地去尋訪，用畫筆彩繪最感動的畫面。同時建構生活與環境美學，強化藝術氣息並為馬祖列島帶來許多教育效應，發揮藝術愛鄉、生態保育與觀光產業結合的模式，藉由展覽的推廣和畫冊的流傳，展現政府多年推動生態保育與健康休憩旅遊的理念。
中華亞太水彩藝術協會，以藝術必須關懷社會、親近民眾的態度，進行此次的展出規劃，作為激發社會認同與價值思考，期為人類創造更好的生活品質，發揮藝術的社會教育功能；此次以「馬祖列島」為主題進行創作，正是一貫的主張，畫家以繪畫的方式表現出馬祖的美，表現對鄉土的情感和關懷，百餘件作品中有傳統經典的構圖、有大視角的開闊場域、有微觀的細部特寫、有海島意象的闡述、更有展現互透式的多層次空間，具象寫實來解構與詮釋自然，展現馬祖多元的美，欣賞這些優美的畫作，不需要有高度學習的經歷或長篇大論的文字註解，民眾易於解讀與體會，欣賞畫作沒有壓力、沒有艱澀的難以理解的大抽象；如此藝術擁抱了群眾，群眾亦將會走進藝術。 近年來國立中正紀念堂管理處努力的推動國民藝術風氣，培養民眾美感教育，吸引大量的國際觀光客與大陸旅客到來；對於極具地域與戰地特色的馬祖列島，以藝術的關懷和展現，希望能為此達到國際宣傳與藝術推廣的雙層效益，承辦本次展出的中華亞太水彩協會除了以協會中堅強水彩畫家陣容參與展出外，並邀請當代國內水墨、油畫知名畫家等多人來共襄盛舉，以更多元的面貌展出一百三十餘件作品，這些精彩可期的作品之中，或許在多年以後會有那麼一件作品，會有那麼一天，讓許許多多的人遠赴馬祖來一覽名畫中的場景；願我們共同努力，這樣的未來是可以期待的。
《戰地鐘聲-彩繪馬祖列島百景之美大展》 展覽時間：2009.11.06-11.25 開放時間：9:00~18:30（週一不休館) 開幕典禮：11月8日（日）下午2時 展覽地點：中正紀念堂 3展廳及1樓藝廊 展覽聯絡人：中華亞太水彩藝術協會 洪東標 0920487023 國立中正紀念堂管理處展覽組 鄭如婷2343-1100#1060 新聞聯絡人：國立中正紀念堂管理處文教組 蘇虹綾2343-1100#1025 地址：10048- 台北市100中正區中山南路21號 電話：02-2343-1100~3
中正紀念堂將展馬祖戰地美學 【聯合晚報╱記者王彩鸝／即時報導】2009.10.15 02:51 pm 馬祖列島擁有多元地形、自然景觀及戰地人文特徵，孕育豐富又多采多姿的動植物生物體系與文化、建築特色。為紀錄馬祖風華，國立中正紀念堂管理處與中華亞太水彩藝術協會，11月6日至11月25日，將在中正紀念堂3展廳、1樓藝廊，舉辦「戰地鐘聲─彩繪馬祖列島百景之美大展」，呈現馬祖的鄉土與戰地美學。 主題: 「馬祖百景之美大展」 即起中正紀念堂展出 2009-11-07 馬祖日報 作者: admin 發表時間: 2009-11-07 00:45
【本報訊】「彩繪馬祖列島百景之美大展」於本（98）年11月6日起至11月25日止，在中正紀念堂3展廳及1樓藝廊舉辦，由教育部及文建會指導，國立中正紀念堂管理處及連江縣政府主辦，中華亞太水彩藝術協會承辦，曹爾忠協助主辦單位邀請馬總統，已獲應允參加開幕並於會中致詞。
曹爾忠協助邀馬總統出席彩繪馬祖列島百景之美大展 推銷馬祖
彩繪馬祖列島百景之美大展於本(98)年11月6日起至11月25日止在中正紀念堂3展廳及1樓藝廊舉辦，由教育部及文建會指導，國立中正紀念堂管理處及連江縣政府主辦，中華亞太水彩藝術協會承辦，曹爾忠協助主辦單位邀請馬總統，已獲應允參加開幕並於會中致詞。 馬總統肯定馬祖 自爆是「馬酒」代言人【中央社╱台北8日電】2009.11.08 06:28 pm
總統馬英九今天說，他與馬祖感情深厚，多年來代言馬祖老酒，宴客已消費600多罈；他肯定馬祖防禦台海安全的重要地位，期待台灣民眾瞭解馬祖的歷史地位與觀光價值。 馬總統下午出席中正紀念堂與連江縣政府共同舉辦的「戰地鐘聲－彩繪馬祖列島百景之美大展」畫展開幕典禮。參展作品描繪馬祖戰地生活與人文、自然特徵，呈現馬祖多元景觀。 馬總統期待，民眾透過作品瞭解馬祖的歷史地位與觀光價值。 馬總統今天也在現場「爆料」，自己是馬祖老酒的代言人，他說在劉立群擔任馬祖縣長期間，曾經跟他說，「馬祖老酒簡稱『馬酒』，是你們家的」，請他一定要代言。早年馬祖老酒因用紅糟釀酒，色澤較深，加上用平底船運到台灣，在台灣海峽上晃了10多個小時，「酒運到基隆都變成醋了」。 馬總統笑說，從此他就被「套牢」，宴客時都使用馬祖老酒，至今已用了600多罈，大概是全台灣消費最多的人。 馬總統說，他去過馬祖15次，對馬祖感情深厚，馬祖多年來站在台海防衛的第一線，讓台灣安全無慮。 為了表示感激，他在台北市長任內曾協助馬祖醫療，捐贈整套消防設備和救護車；每年台北市立聯合醫院都會派醫師到馬祖義診；馬祖教學資源可以和台北相互交流，所有的一切都代表本島居民對外島軍民的感恩。 馬總統也表示，馬祖有許多重要觀光資源，戰地景色如「北海坑道」，他打趣地說，「拍警匪槍戰片最好」。 彩繪馬祖列島百景之美大展 總統主持開幕剪綵發稿日期：2009/11/08
（軍聞社記者林宜慶台北八日電）總統馬英九先生今天在出席「戰地鐘聲－彩繪馬祖列島百景之美大展」開幕典禮時，對於馬祖在過去六十年肩負起第一線的防衛工作表達由衷謝忱，總統盼望所有台灣民眾都應該時時感謝馬祖的犧牲與付出，才能讓台灣過著安和樂利的生活，他要再度對於馬祖民眾致上誠摯謝意。
【中央網路報】陳恆光/整理 馬祖列島百景之美 中正紀念堂開幕
馬祖日報
【本報訊】「馬祖百景之美」，總統馬英九也傾心！縣府「馬祖列島百景之美大展」特別邀請到馬總統親臨剪綵及致詞；馬英九表示，參加馬祖百景美展的開幕，目的也是希望藉此行銷馬祖，呼籲大家親自到馬祖來體驗馬祖之美，為馬祖的觀光旅遊盡一份心力；該展覽包括縣長陳雪生、立委曹爾忠、文化局長劉潤南都專程到場參加及擔任剪綵來賓。「馬祖列島百景之美大展」是由國立中正紀念堂管理處及連江縣政府主辦，中華亞太水彩藝術協會承辦展出，地點在台北中正紀念堂第三展廳及一樓藝廊。 總統出席「戰地鐘聲－彩繪馬祖列島百景之美大展」開幕典禮 中華民國98年11月08日總統府新聞稿
馬英九總統今天下午出席「戰地鐘聲－彩繪馬祖列島百景之美大展」開幕典禮，除與貴賓共同剪綵、應邀致詞外，並駐足觀賞陳列畫作。
陳東元在展覽會場作品前留影 壹：展出作品
觀濤(東引一線天) 馬祖東引的花崗石造就了當地特殊的景觀，一線天是印象裡最深刻的，於是運用全景程式將一線天高聳的峭壁組合營造出鬼斧神工的氣勢，再以影像合成將人物加以點景襯托出一線天的雄偉。
清晨(北竿芹壁洗衣老婦) 北竿芹壁木橋邊住著一戶四代同堂的家族，年紀最大的是已經八十多歲身軀佝僂瘦弱的老婦，滿頭白髮插著一株紅花，偶而會探頭外望， 頗有閩東老婦的典型特色，本想為她老人家拍幾張照片，但溝通不良無法如願，又怕自己像是拿著相機的獵人到處獵獲鏡頭，粗暴的行徑會造成擾民，傷人尊嚴，只好打消念頭。媳婦年齡約六十多歲，身體結實、紫外線照射出來的 又紅又黑膚色、稀稀疏疏的白髪，猜想應是每日勤於海上捕魚的緣故，在北竿芹壁的清晨，看到這位媳婦趁著尚未下海捕魚前的短暫時間拿著衣服到家旁的小溪清洗，連忙跟著並得到允准，拍了幾張洗衣服的鏡頭，背景襯以芹壁房屋聚落，試圖想營造馬祖勤奮古樸的氣氛。
蛻變(北竿橋仔小漁村) 橋仔位於連江縣北竿鄉之東北邊，是馬祖廟宇最多的村落，供奉五靈公、白馬尊王、北極玄天上帝廟、田元帥等神祇，境內略估也有近百尊神明，故有「廟村」之稱。橋仔原為北竿鄉人口最多的村落，但因產業轉型…等種種因素，使得人口大量外移，形成「人少神多」的罕見現象。 從事繪畫藝術工作的可能比較保守、比較守舊，老是喜歡畫些老舊的房舍(本人可能要負很大責任，破舊苦澀的美感因我帶領風騷而盛行一時。)，當看到屋子翻新總免不了感嘆批評， 認為破壞整體美感，個人倒覺得這類說詞未免太主觀自私，自己可以住高樓大廈吹冷氣，卻要人家住破舊老屋，既滲水又不舒服。在橋仔小漁村看到家家戶戶除舊佈新，另有一番氣象，知道此漁村雖小 ，但是心繫故鄉留下來的卻很有骨氣，不假手他人資助，自己整理規劃，每戶人家都有理想的藍圖，尤其廟宇山牆巨大的“M”實在很有個性，比麥當勞的“M”更震撼人心，於是深受感動，跑在眾人前面盡情拍攝，很想為這小漁村留下一些 忠實記錄，讓碉堡、沙灘、岩岸、廟宇、古老花崗石房舍、鐵皮屋、新式RC混凝土屋舍等混雜，雜亂裡顯現重整後的秩序。 橋仔小漁村的蛻變是馬祖城鄉變化的典型，每年、每月、每日都在改變。 貳：采風寫生
在北竿芹壁古厝屋頂速寫 行程： 06月24日 基隆─馬祖東引 06月25日 馬祖東引 參觀重要景點 06月26日 馬祖東引 上午寫生 下午與當地小學進行教學觀摩 06月27日 馬祖東引─馬祖北竿 06月28日 馬祖北竿─馬祖南竿 06月29日 馬祖南竿─台北
全體寫生團在馬祖北竿芹壁海邊合影 去年(2008)，接到中華亞太水彩協會理事長洪東標的來電，要籌組一寫生團前往馬祖寫生並進行教學觀摩活動，這活動是馬祖連江縣政府、中正紀念堂、中華亞太水彩協會合辦。 理事長洪東標是大學時期一起住在學校宿舍的學弟，感情篤厚，這幾年看到他異常忙碌，東奔西走尋找企業家，為協會籌措經費，舉辦展覽，出版畫冊刊物，這也是本人首次看到會員不需繳費的協會以及參加協會主辦的聯展每位畫家都不需要繳交展出費用，深受感動便欣然接受邀請。 洪東標理事長的胸襟寬闊，一般藝術家吝於讓其他人知道收藏家的資料，以免被分一杯羹受到損失，但洪理事長卻將籌到的企業家贊助與眾人分享，在國內實屬罕見。 本人近年來戮力創作巨幅油畫，已經十年左右未曾動過水彩畫筆，也未曾參加過任何水彩畫展，加以我的個性內向、沉默、寡言， 不擅交際應酬，不喜歡吹噓，淡泊名利，處世「無爭」、「無求」，喜歡以怡然、淡然的態度去表現「不食人間煙火」的世界，這十年左右放空自己滌盡內心的塵垢雜念，反而可以冷靜思考保有原先堅持的自由自在創作心情，更能勤於繪事。 直到洪東標與楊恩生兩位水彩畫家多次電話誠摯邀請才參加2006國際華人水彩經典大展及2008年「臺灣水彩100年」畫展，但參加的作品都是10多年前的舊作。 的確，已經好幾年沒有發表作品，內向寡言的個性，因此歷次畫展都委託畫廊代為處理展覽瑣事，現今台灣藝術市場不景氣，被大陸廉價作品攻佔，藝廊十之八、九無法生存，被迫歇業，自己當然無法像往昔一樣展示作品，這是藝術理念 與環境的改變使然，也是臺灣畫家的無奈。 臺灣水彩的發展，在文獻與論文裡，時常要提到我的名字，這實在是受寵若驚。「無心插柳，柳成蔭。」，想不到能夠成為臺灣水彩發展不可或缺的重要角色，實是時勢造英雄的最佳寫照。 回想大學時期，當時學子畫水彩常在畫面上塗改描摹，不但失去水彩明快生動的特質，更造成畫面晦澀，整體程度而言是相當低落的。自己覺得臺灣水彩怎麼畫得跟歐美風格不一樣，納悶之餘，透過長輩或友人從國外買回許多畫冊當做學習參考，因此在師大求學期間，就對沙金、雷得、派克、魏斯等美國水彩畫家的技巧均有極深入的研究，與塗改描摹過度而顯得色澤混濁的水彩技法差別極大。 這單純的想法，在當時也深怕被指狂妄、不尊師， 雖然教授們常說“師門無孝子”，但是無法預測的事情可能會隨時發生，因此不敢明言，只能默默耕耘，想不到，竟然得到教授們（尤其是李焜培教授）的誇讚鼓勵，也得到系裡同儕刮目相看，因此轟動一時，影響所及，成為學弟們學習的目標，楊恩生、洪東標、黃銘祝、呂振光…等都受到影響，演變成《水彩黃金時期》的旋風。 “師門無孝子”，這是勉勵學生要努力創作，不能因襲師門傳統，只學形與技巧而忽略骨與內涵，要學生勇於走出自己的風格 ，闖出一片屬於自己的創作天空。 “師門無孝子”的教誨，讓我痛下決心“絕不出版有關水彩技巧與畫法的圖書”，也因為政府及企業家不重視繪畫藝術，讓許多從事純藝術創作的畫家連最起碼的衣、食都沒有著落，以前雖然曾經五年短期開過畫室(在學校授課也只是短短五、六年 的時間從事繪畫教學，絕多數時間教圖學、電腦，鼓勵學生往工業設計、建築設計發展。)，有許多優秀的學生現在已經年近40歲，至今前途茫茫， 尤其獲獎越多越投入的越是迷茫，因此“絕不再指導學生，不出現屬於自己的門派、勢力及影響力”的心意 直到現在仍然未曾動搖。 台灣水彩目前最大的瓶頸應是技法過於純熟且單一化，只在既有的寫實框架裡打轉，幾乎沒有後繼者願意再去嘗試其他領域的表現方式，已經許久未見具有挑戰性的實驗作品，甚為可惜，“師 父引進門，修行在個人”，台灣水彩想突破僵局，這是值得深思的課題。 這次參加馬祖寫生活動最大的感觸是：最近幾年已經消聲匿跡，被繪畫界朋友戲謔，稱是神龍見首不見尾的神秘人物， 讓人“知其名而不見其影”，總以為繪畫界已經沒有幾個認得，想不到，當名牌掛在脖子上，馬上有許多同行的成名畫家趨前寒暄問候，一路上也被熱烈邀請合影，這場景彷彿是十年前，任教學校新進同事，看到辦公桌上的名牌，睜大眼睛直呼：『你是擅畫農村的陳東元！』，『中學時期最喜歡臨摹你的水彩畫！』，..........，心底非常窩心高興。 馬祖寫生的同行成名畫家們並希望我能夠參加中華亞太水彩協會，回到水彩世界。 熱忱的鼓勵與相邀實在讓我感動，因此在途中與洪東標理事長討論，如果我加入水彩協會，一切依照協會規定的入會程序， 入會申請、觀察考核至正式會員約需三年時間，不能有任何禮遇特例的情事發生，更希望能夠是“永久的普通會員”，重新開始，重新學習，不參與協會任何事務。 這次馬祖寫生的水彩作品可能非常生疏、生澀，希望畫水彩的朋友不要期望過高，更希望能夠不吝賜教 ，繼續給予鼓勵。 另一感觸是：已邁入21世紀，科技凌駕各領域，將人類以往認為不可思議的事物一一呈現在日常生活裡，電腦是人人日常必備的工具，網路虛擬世界將使人類視野改變，但從事繪畫藝術的同好對電腦的認識竟然幾乎是一無所知，甚至非常排斥。老實說，本人就是感受到電腦在將來的重要性及普遍性，全力投入電腦領域，而且是很優秀的電腦老師。我可以大膽預測，傳統的水彩、油畫、水墨畫(在歐美版畫已經可以運用電腦繪製並列印成為作品)都勢必受到前所未有的重大衝擊，這種新的創作方式鐵定顛覆許多做法與看法，甚至於影響到種種的日常生活，如印刷、裝潢、服飾、書籍、廣告、…….，值得觀察。 尤其薄如紙片的螢幕顯示器，其製作技術是將“R” “G” “B”三感光原料印刷在各種物品上，如此螢幕不僅可以捲曲甚至可以折疊放入口袋內，不僅傳輸快速且耗電微量，現在薄如名片的手機便是此種螢幕，如果電池、鍵盤同樣可以印刷，以觸摸、數位筆進行書寫或繪製，等到這些技術突破，大量生產，價格降低，到時以傳統材料及技法創作的年輕藝術家鐵定受到空前的考驗。 第三個感觸是：參加此次采風寫生活動的畫家必須捐贈一幅作品給馬祖連江縣政府做為回饋，本來已經準備好畫簿，出發前幾日接到協會來函，稱會提供畫紙，因此在沒有畫簿的負擔下，只帶著幾枝畫筆及調色盤，還有五天換洗的衣物，是全團行李最簡單輕便的。 寫生當天早晨查覺氣候受到熱帶性低氣壓影響，非常炎熱溽悶，於是選擇距旅館最近的“海現龍闕”做為寫生地點，到九點多，陽光雖然沒有全露，但熱帶性低氣壓帶來的悶熱卻給身體帶來極端不舒服，眼睛無法分辨顏色，看不出是紅是綠，於是收拾畫具回到旅館打開冷氣機，在床舖上憑印象繼續完成作品。 久未動筆，技巧生疏，加以無法在寫生現場完成，這幅作品真的是“慘不忍睹”，但心想：藝術品最可貴的就是真實，寫生當時的氣候及情境就是如此才會產生這樣的作品，何必為著盛名造成心理壓力，如果勉強自己求好心切，那作品反而是虛假的，於是簽名後交給信義兄。 加以生平從未負債，完成應盡的責任義務，心裡沒有負擔，真的很自在。 反觀有些成名畫家們或許受累盛名，在無形的壓力下始終無法完成滿意的作品，在捐贈儀式眾目睽睽之下並沒有看到他(她)們的作品呈獻出來，於是議論紛紛，在耳語推波助瀾下，變得十分難堪，名譽反倒受損。 “從不向人借錢，也不會借錢給人家”，是我一向的堅持，如此可以讓自己免除世間八成的煩惱，可以比其他人多出許多充裕時間從事自己的理想，生活得更是自由自在。“無慾則剛”，內心沒有任何羈絆，天地可以任我無拘無束翱翔。 這股心境，有幾人可以體會，又有幾人可以如此自在逍遙。 《試圖營造不同氛圍的水彩畫》 民國六十三年(1974年)就讀國立台灣師範大學美術系二年級上版畫課，這是廖修平老師第一次應邀回國任教指導各類版畫技巧，後來影響台灣版畫巨大的“十青版畫協會”也在該年成立，廖修平老師有感於當時印製版畫都用模造紙與道林紙無法達到預期效果，因此自己進口一批版畫專用紙提供給學生使用，但數量有限，每人只能限購兩張，當然我也不例外只能買兩張。 當時學生畫水彩使用的紙張是博士紙和米粒紙，顏料是櫻花牌(Sakura)，紙張粗糙吸顏色，畫完後整張畫面陰澀晦濁。心想好不容易得到比較好的紙張，雖然是版畫專用紙，但好奇心驅使不妨拿其中一張來畫水彩試試效果如何，畫的是一堆蔬菜，在繪畫過程中發現如果使用礦物性的顏料會產生顏料沉澱分離的效果，美妙的感覺無法以言語描述，其中印象最深刻的是畫宜蘭特產的蕃茄，雖然用的是櫻花顏料，但卻可以將蕃茄表面充滿水分、水汪汪且沙沙的細小粒狀點表現得淋漓盡致，讓人真想拿起來咬上一口，這幅畫在系走廊展出時，造成轟動，也讓系裡師生眼睛大亮。 畫完這張“蔬菜堆”，再也無法找到同類紙張，後來Arches、Whatman......等水彩專用紙陸續進口，創作順勢大量使用水彩專用紙，但是始終無法達到當初“蔬菜堆”的效果 ，於是自己想出運用油漆刷彈灑出黑點的技法。 直到最近幾年看到以前指導過的學生─簡忠威的小幅超現實靜物的水彩畫，畫面呈現的效果與“蔬菜堆”相類似，於是利用此次馬祖采風寫生的機會，兩人坐在芹壁登山步道的石板台階上討論，因為馬祖群島都是花崗石，這種沉澱分離的效果或許可以營造另類感覺。簡忠威更明白指出『他使用的是Arches公司出產的版畫專用紙BFK Rives，只要藍色系與赭色系相混，使用大量水份，都會產生此類效果，其中以Ultramarine Blue最顯著。』 簡忠威的水彩技巧可謂“青出於藍，更勝於藍”，是難得的後起之秀，在二十多年前指導他時便跟他說過：“他是我教過最具才氣的學生”，果然表現亮眼突出，如果以後創作能有顯著的個人風格，在台灣將是不朽的水彩大師。 回到台北，馬上到美術社買了幾張BFK Rives進行實驗，發現Ultramarine Blue最顯著，Prussian Blue次之，Cerulean Blue最差，於是決定將以前常用的Cerulean Blue以Ultramarine Blue取代，或許這樣的改變會讓許多熟悉本人畫風的人大感意外。 版畫專用紙BFK Rives與當年繪製“蔬菜堆”使用的版畫專用紙還是有差別，BFK Rives比較薄且比較光滑，產生的沉澱分離粒子也比較細，因此畫幅不能太大，畫面明暗差距也不能太大，否則效果不顯著。 “蔬菜堆”與“獲”同時放在紙筒裡，可能在搬家時遺失，翻遍家裡各角落，始終無法找到，至今下落不明。
參：展覽相關資料
展覽畫冊
展覽導覽
|
