第1 節：融貫東西的水彩宗師 ── 馬白水

畫家訪談紀錄

第 1 節：

融貫東西的水彩宗師 ── 馬白水

馬白水收藏家謝嘉聲與楊恩生一同翻閱資料中

「馬白水幾乎走過了一個世紀，他的一生貫穿古今、他的藝術創作融會中西，觀賞馬白水的作品，就像讀一部近代藝術史。從早期傳統西方水彩風格，逐漸加入中國化的元素，將西方水彩和東方水墨，兩種不同觀念和作風，融貫成為一體並逐漸走向寫意；晚期更是吸收印象、野獸、立體、超現實等各派和現代美學思想觀念，融合成馬白水的獨特風格。本文訪談了馬白水的收藏家—謝嘉聲先生，藉由謝嘉聲與楊恩生之間的對話，一窺馬白水對臺灣水彩的影響及貢獻。

馬白水的風格之所以融貫東西，可從他的成長歷程略窺一二。馬白水1909 年生於遼寧省本溪縣山城溝的一個鄉村，承襲的東北人的刻苦、忠直的個性，讓他能持續不停的創作。九歲時入私塾，接受了傳統的中國教育，後來進入附小，是思想十分開明的學校，讓馬白水能夠有自由、不拘束的思想；進入藝專後更加確立了未來的藝術生涯，馬白水在藝專就讀「美術兼音樂體育科」專攻美術、音樂，也許馬白水畫作中獨特的流暢與韻律感，是來自他音樂的涵養。馬白水的自述中曾提及藝專時間有三位最具影響力的老師，分別是：教素描的孫羽珊、教國畫的丘壑，以及教水彩的李子麻。李子麻給予馬白水的高分，激勵著馬白水更努力地走進水彩的創作。

1929 年馬白水自師專畢業後並從事教職，之後他經歷了「九一八事變」，更因戰事而隨著學校遷移。遷移的過程中，卻也讓馬白水有了四處寫生的機會，1948 年因嚮往臺灣風光，因而搭中興輪至基隆港，隔年於臺北中山堂光復廳舉行「馬白水旅行寫生畫展」。

馬白水的渡海來臺寫生，對臺灣水彩畫史或臺灣美術教育史，可說是非常重要的大事件。隔年，省立臺灣師範學院（國立臺灣師範大學的前身）藝術系學生觀賞了馬白水的水彩畫，讚嘆不已。大家認為他是值得學習的水彩畫教授，於是懇求當時的系主任莫大元
教授敦聘他來授課。這是臺師大美術系頭一次由學生之意而遴聘的教授，馬白水也以「學生遴聘的教授」而自傲。楊恩生提到這段歷史：「馬白水是在民國37 年提前來臺灣的，他是第一位並非學校主動遴聘、更非他自己提出任教申請，而是學生主動要求希望他來教的。」王秀雄（臺灣師大美術系名譽教授）於也在《臺灣美術100 年》專文中描述到：「當時省立臺灣師範學院（國立臺灣師範大學的前身）藝術系學生（楊英風那一期的同學）觀賞了馬白水的水彩畫，大家認為他是值得學習的水彩畫教授，於是懇求當時的系主任莫大元教授敦聘他來授課。由學生之意而遴聘的教授，在臺師大美術系而言是頭一次，馬老常以『學生遴聘的教授』而自傲。」不多久大陸淪陷，馬白水便留在臺灣，因此在臺師大美術系任教了27 年，把他的青春奉獻給學生。馬白水教學首重寫生，因此他常常帶著學生到他最喜歡的碧潭上課；而他在課堂上教學時，會將自己的作畫的方式與創作經驗編成簡明易懂的口訣，比如最常聽到的：「水彩，有水有彩，三大塊，六中塊，九小塊……」等，今日年約五、六十歲的藝術家們，幾乎都還會對這些口訣朗朗上口。馬白水於1974 年離開師大後，接棒的李焜培與劉文煒，他們將馬白水的教學風範在師大繼續傳承下去。

馬白水的教學方式嚴謹，從楊恩生描述馬白水與李焜培之間的互動就可以瞭解：「李老師（李焜培）於大一寫生，師大校園、西門町、北門，都是馬老師的課，大一帶去的。有一次在師大校園寫生，李焜培老師是用水墨畫的習慣，就平放著在身上畫，不用畫架。馬老師就說話了，西畫你要遠遠的看啊！要退後看看啊！放在腿上怎麼畫畫？這個習慣不好，立刻給我改！李焜培被罵得臭頭，只是因為不放在畫架上畫而放在膝蓋上畫畫。」

而在臺灣光復之初於水彩材料學上的貢獻，馬白水也功不可沒。楊恩生敘述：「三年前楊恩生為了《水彩材料學初探》這本書的撰字工作探視梁丹丰老師，梁老師特別表示『馬白水到造紙廠，將紙漿或品質不好的紙打溼，將其貼在鐵紗窗上，製造出仿布紋的效果，這便是布紋紙的由來；或是將籃球皮、或是類似的表面模仿出來製造出米粒紙。』約五○年代時臺灣曾經有廠商想要開發手工棉造紙，但因成本過高，當時的畫家根本買不起以致無疾而終。馬白水克服了這個問題，他使用木漿紙，說服了廠商利用機器製造出網紋，而這種網紋就是布紋紙與米粒紙。」楊恩生、陳東元等畫家都還是大一新生時，全是以這類紙作畫。

由馬白水到楊恩生這一代，可以說是第三代了：「這個緣分是從馬老師到李老師再到我們這是第三代，我也是馬老師學生的學生，是第三代了。」，但是楊恩生與馬白水的接觸是在楊恩生進師大之前，楊恩生還是建中學生的時候。當時楊恩生創辦了「建國中學美術社」，打電話至師大請馬白水來演講及教授水彩。馬白水因為楊恩生過人的膽識而被打動，答應至建中為他們上了一堂課。楊恩生回憶道：「我直接打電話到師大美術系，找馬老師，我問：『可不可以請你來我們社團教授？』他回：『我通常不做這個事的！你哪個學校？』『建中。』（馬老師）『那好吧！，下週六。』」這段跨越三代的師生情，楊恩生看到謝嘉聲所收藏的馬白水畫作〈碧潭〉時，又回憶起一段往事：「約九○年代時馬白水老師從美國返臺，找了大弟子李焜培，請他約幾位當時臺灣活躍的水彩畫家敘舊，地點是碧潭吊橋尾端的涼亭。當時出席的有劉其偉、謝明錩、楊恩生等約五、六位畫家。聚會時大家開心談笑之時，馬白水問李焜培，在他記憶裡曾有一位建中的學生很喜歡畫畫，也曾希望這位學生可以和他學畫，但沒有這個緣份，很想知道這學生現在人在哪裡，是否有成為師大美術系的學生？李焜培聽了告訴馬白水，這個人現在就坐在你旁邊！馬白水當時很激動，打趣的說：『你（楊恩生）還是掉到我們這個美術系的窩裡面來啦！』」雖然馬白水從未是楊恩生直接的老師，但是惜才之情是更超過一般師生關係的連結。楊恩生沒有去馬白水老師的教室學畫，原因是只想找出屬於自己的創作風格，然而在白水畫室中他所見到的，是所有的學生都畫得和老師一模一樣，缺乏自我創造的精神，因此楊恩生才沒有留下上課。

馬白水的畫風在今日其他畫家之中是看不到的，他的筆法屬於英國學院派的繪畫，從設色的韻律和卓越的技巧中，反映出他不但有很高的素描技巧與基礎，即使是最細微的一筆也是強而有力的，他的都市大建築物、人物、物體、水波都帶有東方筆運的技巧。

從畫作之中我們得知馬氏的畫風除純屬英國學院派的畫法之外，其中所蘊含的東方運筆技巧，這乃是身為中國的畫家的原因，在東西文化交流的今天，馬氏以西畫畫風揉合東方技巧，對於水彩畫的新境界可是獨具一格。

故馬白水在臺灣水彩畫史或就臺灣美術教育史而言，可說是如同日治時期石川欽一郎的角色與地位。王秀雄甚至認為馬白水「無論就水彩畫的成就（塑造出獨特彩墨畫的藝術風格），或對美術教育的貢獻（影響並造就了許多臺師大美術系的水彩畫家）而言，他凌駕於石川。」馬白水對於臺灣水彩教育的深遠影響，是不可否認，就如同馬白水的收藏家謝嘉聲所說的：「你說馬老師他在師大二十七年，真的很有影響力，你看這裡有個紀載……（楊：他特別喜歡碧潭）他常帶學生去寫生。馬老師就這樣帶學生去寫生，永遠騎著破腳踏車。

雖然他已經過去了，但是他的思想與他的影響力，真的極具影響力！」。