中華民國69年9月24-30日第六版美術   新象藝訊  李蓮舫

一位勤奮刻苦的畫家─陳東元

在繪畫的路途上，有人走得很順利，有人逆境叢生，有人三分鐘畫一幅畫，有人三個小時畫一幅，因為有如此種種的不同，所以個人的際遇也不同了。

陳東元，他是一位勤奮上進的青年畫家，對當今的畫壇而言，或許不是個經常出現的名字，然而他在全國第八屆美展中，獲得水彩第一名，63、64、65年師生美術系展中，也名列一名，曾引起許多人的注意。

看到他的畫，可以想見得到是位樸實的農地青年，據他說他在十三歲以前沒見過高樓，沒聽過汽車聲，因為父親在林務局林場工作的關係，所以童年都在宜蘭縣大元山翠峰湖畔的工寮渡過，長久接受山靈的洗禮，產生了他日後繪畫的泉聲。

小學時候的塗鴉曾被老師讚為「頗有天份」，因此他也就立志要成為一個畫家，考大學那年，因為要照顧腦溢血的父親，所以只考入藝專美術系，因為經濟的因素，第二年才考上師大美術系，在師大的四年，他接受徐寶琳、李焜培老師的指導，徐老師要求每一位學生先奠定紮實的技巧，在基本畫法中磨練自己，而不要做賣弄技巧式的嘗試。因此，陳東元他不斷地要求自己做傳統式的水彩技法。我們看他的畫，可以發現他的筆觸細膩，有類似國畫的工筆技法。

因為生長在農村的關係，陳東元選材的內容多以鄉間農村為主，樹蔭下休憩的牛群，雞舍旁互戲的火雞，水田裡插秧的農人，都是他筆下的世界，他用相機和速寫來收集資料，然後重新考慮佈局，選取適合自己的部分。來自鄉村的必根植於泥土，由於對農村有一份濃郁的鄉情，在畫面上表達的也是那份熟悉的情懷，在你離開多久多遠，拋不開的仍是深深的眷戀。

走水彩的寫實路線是刻板的，不像畫抽象畫可以用一堆顏色來塗那麼過癮，相反的，這市需要時間、精神和耐心。我們不妨利用水彩的特性來探討中國的精神。

這次畫展主要是告訴大家，水彩的畫法除了渲染的技巧外疊，還有重這種最基本的筆法。脫離農村太遠的朋友，不妨來看陳東元筆下的農村世界，必會讓人耳目一新的。