閱讀 陳東元老師的故鄉情懷畫作 心得

撰文：馮金葉

早期我有幸見識到台灣師範大學美術系「水彩黃金時期」的盛況，當時每每面對系展上那活潑多元、創意無限、及各式各樣的水彩風貌，既感動又崇拜，真正影響了學弟妹們的眼界及投入水彩領域創作的決心。在眾多了不起水彩畫前輩中，每一位都有自己明確的風格與特色。陳東元老師完全以台灣農村為主題，畫出台灣農村風土民情的本色--那刻苦耐勞的、純樸簡頓的、知足樂命的精神。每一幅作品用明確簡單的農村意象，不論是人物、動物和景致，均是用沉穩平實的筆法，很誠懇忠實的呈現。陳東元老師的農村作品複製畫，一直是我長期教學中很好的鑑賞範例。

今年八月有機會在東元老師畫室，親近欣賞並閱讀了近二十年的油畫創作，累積了四、五十件大幅的油畫連作。從台灣的鄉土影像拓展到大陸的重山大水，面對這豪壯的重山大水與壯觀的人物群像，內心感動不已，除了震撼還是震撼。

我個人對故鄉情懷的水彩畫作特別獨鍾，就此提出觀賞心得：

從網站上閱讀《牧牛老翁》(1981)畫中老翁與牧牛之間的相依相惜，《舐犢情深》(1989)那羊兒的單純溫馨，那豪氣大作《百牛戲水》(1987)溪中戲水的孩童與牛群，渾然天成質樸率真的的鄉野情調。陳東元老師從自己的生活經歷深刻體驗出發，作品反應出當時社會經濟的真實面像，如《牧牛老翁》在創作自述提到嘆息臺灣往昔是農業社會，但農人卻被忽視，處於社會最低層，是被剝削的對象…所以《牧牛老翁》畫面雖然很溫馨 ，但內裡的蘊涵卻很苦澀感傷，感觸良多（摘自陳東元網站：《牧牛老翁》）。東元老師從對立不滿的、了解社會階級的不同，到接受外來文化的刺激成長，到逐漸融合成自我超脫，自我省思。對藝術、對人生、對文化都非常認真的思考與探索，無懼艱難，面對挑戰。每幅創作都是非常認真的面對，尋求最貼近內心深處的情感與理念。從大量搜集資料開始，照片是可取可捨，絕不抄襲照單全收，思索著表現方式和架構，用文字闡述創作意念與黃金比例的構圖方式，鑽研理論踏實的表現在創作中，是一種追求真實性的、有理想性的安排呈現。

陳東元老師從理性、客觀、自然出發，走向自我探索與自我省思的方向。《百牛戲水》(1987)那溪中戲水的孩童與牛群，渾然天成質樸率真的鄉野情調。那「質樸率真的的鄉野情調」其實是既複雜又精緻的理想文化，是一種追求完美理想的庶民文化。近百牛隻在溪中戲水，場面撼人，牛群們悠遊沉浸在溪水中，不再是社會最低層，被剝削的對象，牠們是自由自在的，幸福的，平等的。「我崇敬牛，更以牛為師，勤奮不倦，踏踏實實，穩步向前。畫牛，可以撿拾過去生活的點滴，肯定對生命的執著，…寄託那深沉著愛鄉土的感情」 （摘自陳東元網站：話牛畫牛）。所以東元老師從心靈深處出發就是崇敬牛、愛牛，畫出牛和人類一樣平等、自由幸福的。眾百隻牛可以幸福快樂，那麼牠們所承載的農村農民也是富庶安樂的。畫中幾組兒童嬉戲部份更是回顧過去，寄望未來。東元老師的童年生活是窮困無助的，心中經常想的是如何掙脫窮苦茫然沒有前途的山居歲月，振翅翱翔至充滿憧憬的蘭陽平原，或許這種滿是幻想的習慣養成自小視野寬闊，胸懷雄偉的涵養（摘自陳東元網站：守柔不爭）。畫中這群孩子們與牛群一起悠遊自在於溪中戲水，有騎馬打仗相互嬉戲、有騎在牛背上、有捉泥鰍、拾河蜆，生動活潑的姿態外，臉部喜、怒、驚、樂的表情自然純樸，笑容天真無邪，是理想中完美幸福的童年體現，更是辛勤耕耘之後的農村生活呈現出美滿和諧的願景。陳東元老師經過長期思考內心愈趨平靜沉穩，透過主觀創作意念，將自己心中崇高理想的庶民文化，作出最完美的藝術呈現。