大致上在縱四等分，橫三等分的分割上描繪。

一般推測，這幅畫很可能是卡那雷托第一幅威尼斯風景畫。廣場中央可看得出新舖的地面，取代了圖中其他地方仍看得到的乾硬而有稜紋的磚塊表面，這恰好符合1723年提拉利的設計，因此這幅畫的日期可以推測得出來。

從風格上來說，卡那雷托筆法短促，建築的細節部分佈滿污垢，使這個廣場佈滿了整體感。聖馬可教堂前的市集似乎正進行著人煙雜沓的活動，再加上廣場遠處的左邊角落裏那群羊，和周邊這些恢宏雄偉的建築物放在一起，似乎有些扞格不入。更糟的是一些破舊散亂的布篷，像要醉倒似的東倒西歪。我們看到卡那雷托忠實地描繪出他熟悉的地方，和他後來的威尼斯風景畫比較起來，這幅畫具有頗戲劇性的對比。　　

正前方是巴西里佳風格的聖馬可教堂，創建於 832年，當時只是總督的私人禮拜堂，自 1807年起，成為威尼斯的天主教堂。它歷經好幾世紀，融匯了拜占庭、羅馬式和歌德式建築的風格，而最可貴之處在於：看到它就會讓人想起威尼斯共和國那段悠久、繁盛的歷史，充滿了軍事征服的戰利品以及貿易力量。西側門的上方可能可以看見四匹銅馬傾側著頭，這是1204年十字軍東征時，從康斯坦丁堡的競技場帶回威尼斯的。

卡那雷托﹝Antonio Canaletto﹞﹝1697 ~ 1768﹞

卡那雷托出生於威尼斯，他在父親的工作室，開始繪畫生涯。1720 年前後，他轉向於創作風景畫，並且一生專注於此，將風俗畫提昇為新藝術層次。前輩們都公認，卡那雷托的優越，在他那一個時期，無人可比。　　

在他全部的作品裡，很精密的顯現出地形學。他時常將眼前的景觀，以簡單的畫面表現出來，並將細節加以註解，好像使用攝影技巧﹝camera obscura﹞，有系統的呈現出景象，他的作品都使用直線的透視畫法，不但具備了幻影的圖樣，也呈現了美學上的順序。他也時常使用廣角或鳥瞰圖和很多消失點；將透視畫法掌握得當，藉著複雜空間的探險，引導我們的視覺航行在畫面上。　　

卡那雷托威尼斯風味的風景畫，各式各樣，從不規則的到小規模的《露營》﹝Campi﹞，或《大運河》﹝Grand Canal﹞和《聖馬可之吻》﹝Bacino di San Marco﹞ 的廣大鳥瞰圖皆有。他小心翼翼的強調畫面上的外觀時，我們可以感覺出古典的風味和令人感動的不同；這種組合，是空氣和環境對感覺上延伸的一種影響，本質上是洛可可風格，可以和提埃坡羅﹝Tiepolo﹞相比較。　　

卡那雷托的早期作品，如在英國國際畫廊的《石匠的庭院》﹝Stonemason`s Yard﹞，較偏愛畫面呈現出的效果和質感。在這段期間，有一些偉大的作品，如《聖克里斯多佛的景色》﹝View of S. Cristoforo，溫莎皇家藝術館珍藏 Royal Art Collection, Windsor﹞ , 開啟了柯洛式﹝Corotesque﹞畫法，也喚起了對光線的配合。這種畫法可與早期的印象主義﹝ Impressonism﹞比美。