蔡副理事長 各位貴賓 大家好:
感謝各界朋友來參加這次展出的開幕剪綵。
首先在此向佈展的義工及導覽志工致意,辛苦大家,也感謝大家。
● 今年我正好六十歲,人生一甲子歲月,藉在創價學會展覽的機會正好可以對這數十年來的創作做一次整理展出。
我已經沉潛15年沒有展出作品,甚少和藝術界的朋友接觸,藝術界的朋友絕無法猜度得出曾經在台灣水彩藝壇掀起巨浪改變台灣水彩走向現今的我竟然很少畫水彩卻在畫大幅油畫,視野也從侷限範圍變為遼闊雄偉,這批油畫作品始終沒有展覽的計畫,更沒有賣畫的念頭,直至創價學會數次誠摯相邀方才應允展出。
原本計畫台中藝文中心展覽是壓軸最後一站,但斗六景陽藝文中心、台南安南藝文中心、台北錦州藝文中心展出時都引起熱烈迴響普受好評,因此又增加桃園藝文中心多展一地,結束後作品運回羅東封倉不再展出。
● 在創價學會展出很可能是此生最後一次的個展
因為再也無法找到創價學會如此用心可以完全信任的單位,整個佈展、運送、包裝過程是國家層級的作業態度。
另外,是自己對這些作品的態度,每件作品均是用生命與血汗換來的創作靈感,耗費數月辛苦繪製,希望可以隨時觀賞回味。這些作品打算遺留給子孫,有時感慨人一輩子汲汲營營,九成以上最後只能在“神主牌”上留下短短幾個名字的字,時間一長,搞不好子孫還不知道曾經有個人是什麼模樣?怎麼活在世上呢?人生在世只是臭皮囊,辛苦一世究竟所為何事?身為藝術家應該畢其一生繪製幾幅作品讓後世深思。“凡走過的必留下足跡”,如果作品能夠受到肯定,能夠流芳百世,留下可以看到、摸到的心血,豈不是比一般人只是留下家產與金錢數字,更顯得有價值有意義。
● 喜歡畫牛及農村鄉野情景
自己喜歡牛的憨與直,只問耕耘,不問收穫,一步一腳印,踏踏實實地一筆接著一筆,描繪出心中美好的畫面,不受現實俗媚的蠱惑,將生命築道於藝術的苦行逐夢上。
也是感概,更是感傷!
牛及農夫都是非常善良卻是被剝削、被蹂躪、被荼毒、被踐踏的對象,是童年親身的經歷,想透過畫面述說悲憤悽慘的事實體驗。
毫不猶豫去描繪深埋在心靈的鄉土情,喚起多少人開始關注臺灣這塊土地, 這是台灣首次來自社會最低層的藝術家將親身生活經歷、將隱藏在深處的心聲利用彩筆繪出。
三十年前臺灣處處可見的農村景致,感人的畫面隨處可見,對土地付出的愛心關注,豈是畫筆所能表達;在匱乏艱苦的物質環境裡,再再掙脫羈絆努力奮進的鬥志勇氣,應該得到禮讚記載。但是翻遍所有以此為創作的題材,不論詩歌、文學、音樂、繪畫都很貧乏,以繪畫而論,那些前輩們或許都出身仕紳、地主,從未體會貧農的苦處,所以從未有感動,自然不會以此為體材;也或許當時這些遍地到處都可以看到的庸俗場面,不值得入畫。臺灣農村那份質樸純潔的心靈保留的竟是那麼匱乏,臺灣鄉土連影像取得及資料記錄都那般困難缺乏,台灣土地或許再也沒有人能聞到祂的芬芳,孕育的所有一切再也沒有人能嘗到祂的甘甜,什麼時候才能喚醒人們對這土地的愛心。
我出生在宜蘭縣翠峰湖山區,父親是林場低層員工,工作地點約海拔2000公尺山區,到平地羅東需4-6小時。童年環境感受的是被剝削殆盡的情狀,勞工委屈無法投訴,森林是台灣最大的天然資源是支撐國內經濟的時期,但林場低層卻貧窮得苦不堪言,賣兒鬻女在週遭經常發生,林務局及所屬蘭陽林區管理處辦公人員與木材商人夜夜笙歌,花天酒地,往往一擲千金,山上的林場員工卻是缺乏醫療急救的悲慘情況,況且伐木是非常危險的工作,「礦工是埋而未死;伐木工是死而未埋」林務局及所屬蘭陽林區管理處從未在工作地點提供一滴藥水、一吋紗布,萬一受傷只能自己撕下沾滿泥垢髒兮兮的褲管充當硼帶紗布止血包紥。
臺灣往昔是農業社會,政府為了宣揚“耕者有其田”“三七五減租”的德政,製作大量廣告在媒體以及雜誌大肆宣揚,連看電影時先播放的國歌,畫面都是俊男美女抱著收割的稻穗,露出歡顏揮著手,基層辦事人員為著討好,無不以假數字假績效欺瞞上級。
主政者在辦公室內望文生義,(生長在都市的認知時常與鄉村產生甚大差距,如:白菜,幼苗是小白菜,長大是大白菜。花生是開花後結的果子。落花生是開花後掉在地面的果子。地瓜跟南瓜、菜瓜、胡瓜一樣長在地面。), 從影片或新聞雜誌得到懵懂的錯誤認知,從未了解實際狀況,以為耕田就像郊遊一樣輕鬆愉快,以為農民種稻可以天天吃白米飯,養雞可以天天吃雞肉、雞蛋。
主政者認為既然農民生活富裕,理應感戴政府,多立些名目抽稅繳費更是理所當然。
他們絕對無法理解,農人工作非常辛苦,插秧、割稻、除草等工作,只要一小時,腰便無法挺直,曬穀、堆草垛、使用風鼓吹掉雜草雜物,身體得癢一星期以上,其他農忙時間更是汗流浹背..........。
農人被忽視,處於社會最低層,是被剝削的對象,除須繳稻榖稅外,還須繳水租、田租,連牛都有戶口名冊需繳稅,牛車需繳牌照稅,屠宰豬、羊都需繳屠宰稅,層層剝削,即使是荒年天災或病變歉收照樣須繳納,否則便會被查封屋舍,生活苦不堪言,連自己種的白米都沒有辦法享用,吃的是蕃薯籤。
牛的命運未嘗不是如此,勤奮不倦,踏踏實實,勤於耕耘而不問收穫,取之於人類少,貢獻於人類多,但最終的命運絕大多數卻是送往屠宰場。 農家雖然不會屠宰親如家人的老牛,但會交給牛販,而後被賣至屠宰場,老牛臨死前數日必須飽受凌虐。肉商為了可以賣得好價錢,宰殺前三日每日強灌80公升的水及強食超過平日數倍的草料以增加體重,虐待的慘狀不忍卒睹,這種屠宰手法自古便是如此已歷時數十年甚至數百年。
所以,傳統農家視牛親密如同家人,深怕所食的牛肉是昔日曾經一起打拼的工作夥伴,終生不食牛肉,此為主因。
將台灣牛刻苦耐勞、質樸愚駑、犧牲奉獻的精神刻劃得淋漓盡致,是台灣曾經插過十一國國旗,平民百姓數百年來無法自己掌控的最佳寫照,只能像牛一般只能默默耕耘卻無法享受、面對無情剝削只能無言承受、面對未來只能任人擺佈,台灣是個苦難的地方。
● 喜歡畫善良的情景
我出生在宜蘭縣的翠峰湖山區,翠峰湖風光明媚、氣象萬千,每當雲霧在湖面翻滾飄渺時就像如詩如夢般的幻境,總是讓人迷戀留連。翠峰湖有“薄霧中的少女”之稱,是台灣最大的高山湖泊,也是筆者童年生長嬉戲的地方。
翠峰湖山區也是台灣雨量最豐沛的地區,年降雨量超過5000毫米,又是高山地區,溼冷的氣候必須長年穿著外套。
翠峰湖的湖光山色,吸引無數遊客佇足徘徊,終年雲霧繚繞造成視線誤差模糊時常釀成不少登山客及山林調查人員迷路遇難。
每當遇難者敲門求援時,山區的善良人總是敞開胸襟,熱情地伸出援手,他們知道在這山窮溼冷的地區,遇難者如果沒有足夠的脂肪、蛋白質不足以禦寒,每日食不下嚥的鹹菜、醃瓜鐵定無法補充已經散失的體溫,因此都會毫不遲疑地抓隻平日捨不得吃過年節才會宰殺的雞及雞蛋讓遇難者食用;夜間則會用家裡最潔白最溫暖的棉被讓遇難者有個舒適的美夢,自已則瑟瑟發抖度過漫長的寒夜。
這群山區的善良人在遇難者離去時絕不會收取任何饋贈謝金,反而給予滿滿的祝福,但這工人過年節時便沒有牲禮祭拜神明祖先,捉襟見肘的日子更不好過。
往昔我在取材農村題材時,烈日炎炎,時常有農家奉上茶水,中午時分飢腸轆轆,總有盛情農婦熱情邀餐,此種踏入農家便有親切的問候寒喧“喝杯水”“吃飽沒?一起吃!”的美好記憶。
新疆的遊牧民族毫無修飾的豪情,只要露出微笑、伸出雙手,不需介紹便能成為朋友,人與人之間根本沒有距離,內心的良善不需要教育、宗教感化,是天成。
豪邁熱情的新疆遊牧民族絕不會收受任何饋贈,若接受熱情款待後想以金錢回報,就會被認為是對主人的污辱,他們重視的是友誼而非金錢。
哈薩克有句俗諺「祖先的遺產中一部分是留給客人的」。
塔吉克人有一特殊風俗,在路上發現遺物,會將遺物放在路旁,並用小石子圍上一圈,表示「物歸原主,讓主人來取」。若是路旁有任何物件,上面壓著一塊石頭,則是塔吉克人的「物品臨時寄存處」,若好奇翻看,定被視為不規矩而加以責罵,真可謂「夜不閉戶,路不拾遺」,這都是人性極致善良純潔的最好寫照。
● 喜歡畫山
小時生長在山區,對山有份特數的情感,體驗“山”,認識“山”,現今繪製“山”,試圖呈現“山”的“靜”“山”的“不動沉穩”,對“山”的瞭解比常人更能入木三分,是真正的內心深處感受。
每日登山好友─台灣文學界巨擘張騰蛟先生言道:
遠遠的讀其蒼茫,近近的讀其清幽;粗讀其豪放,細讀其深沉。讀青,讀綠,讀和諧,讀靜謐。
面對“山”,覺得自己是那般渺小。在踏遍了大山大水的國度之後,才驚覺人類肉身的脆弱與渺小;因此謙卑,怎能不嚴謹以對!也在歷經窮山惡水的考驗之後,才察覺生命的無常與可敬;因此內斂,怎能不虛心以求道!更有一種懾服於當下的卑微。
● 喜歡畫靜的情景
返璞歸真,越到初老年齡越想回復小時的情景。
小時在山區長大,三位姐姐小學畢業就到台北工作幫助家庭經濟,經常一人獨處,獨自找甲蟲玩,零嘴找野草野草苺。看著雲起雲落,晨曦日落的色彩變化。
現今在台北市,生活戒律嚴謹勝於僧眾、修道士。每日晚間很早睡覺,清晨很早起床爬山運動,未天亮回家,洗澡早餐,聆聽宗教音樂,待進入作畫情境在開始動筆。
初看油畫作品:顏色鮮豔,視野雄偉遼闊,充滿撼動人心的霸氣。
隔段時日再看油畫作品:充滿自然祥和的寧靜世界。
參加旅遊團無法看到自己想看的美景,因此都是獨身前往,採露營方式方,到達滿意地點先拿出指南針預估日出夕陽的位置。拍攝時圓周遭10餘公里只有自己1人,色彩瞬息萬變,恨不得三頭六臂。
再隔段時日三看油畫作品:圖中似乎隱涵宗教氛圍及心靈啟發。
很多藝術家都感受彷彿聽到“哈利路亞”的頌讚聲;彷彿聽到佛音,是用畫筆敲木魚。藝術家們咸認以“畫”淨化人心,以“圖”感動眾生。
● 喜歡畫潔淨的自然大地
大地茫茫,載物載德。大地以博愛慈悲的心胸疼惜眾生,以寬宏氣度讓萬物繁衍生息,以謙卑無聲的態度處在生靈足下,與大地和諧共處是人類最高智慧,會得到最好眷顧,處處有善良見底的人性,時時是潔淨無比的水土空氣。
一系列都在描繪未有曾污染潔淨無比的大地,曾親眼目睹各種宗教神蹟及氣候的變化,整個天空是紫雲、大紅雲、冰雹、沙暴,潔淨的空氣可以讓視力達50公里以外,數千公尺的高空白雲彷彿在眼前,伸手便可抓住放入口中。我雖不富裕,人生卻豐富而多彩,看到一般人無法看到的奇麗美景,真是不虛此生。
● 喜歡表現愛的畫面
我生長在宜蘭縣大元山翠峰湖山區,住著一群喜愛助人的善良林務局低階員工及眷屬,在充滿愛的家庭裡長大,學校裡(不論小學校長的照顧或大學教授的鼓勵)充滿無私的愛,始終鍾情描繪愛的表現內容。
生長在貧苦艱困的環境,特別能夠感受“愛”的蘊涵,有“愛”的滋潤方得以茁壯長大,因此作品中更處處可以看到對大地以及人與人、人與家庭、甚至與週遭之間的“愛”,田裡哺乳的農婦以及遊牧民族婦女襁褓中幼嬰的人性流露最為明顯可見。
以“愛”闡述世界,藉由農婦以及遊牧民族婦女擴及對大地的大愛、對人群萬物的博愛。
● 不喜歡表現都市的景象
人類會在險惡的環境相互合作彼此信任,更會在現實社會裡因競爭產生疏離對立進而造成仇恨陌生。
每日爬山看到的是汙濁的空氣,搭捷運時看到的都是穿着光鮮亮麗的名牌服飾,臉上卻戴寫著“名”與“利”的面具,人與人之間距離遙遠,相互猜忌。在台灣,再也看不到純樸善良的舉措。往昔親切的問候再也無法聽到。
潔淨的自然生態環境與人性善良成正比。
都市生活的感覺是只注重外表的光鮮亮麗,內在涵養反而疏於提昇;物質的需求遠勝精神的修煉;生態環境的破壞、水土空氣的污染變成生活品質惡劣;吵雜擁擠的空間,讓人窒息而變得神經質;追名逐利使得人與人之間的距離越來越遠;人與人之間的猜忌,讓人覺得孤立無助;空洞的宣傳廣告、膚淺的明星秀變成青少年織夢的偶像,這種種一切都深深厭惡,至今對這種環境仍無法適應;謊言競飆的政治秀,蠱惑人心,造成是非善惡不分,投機者佔盡便宜,價值觀面臨嚴重挑戰;狂熱的宗教活動已不再是淨化心靈,反而看到心靈無限空虛及對人生的迷茫;特權氾濫,不知檢點自我約束,資源分配享有不均,貧富差距加大,更是社會動盪的根源……。眼前種種情境,值得去歌頌去描繪?
所見、所聞、所聽、所食都不是潔淨,着實不願去描繪都市的黑暗、焦慮、齷齪、猜忌、浮華、虛偽、市儈……,甚至於不想在畫面上添加任何破壞乾淨環境的汽車大樓等物。
風景優美的景區為著招徠觀光客,大肆興建開發,突兀的建築物漫山遍野充斥,就像是潔淨的軀體冒出的膿皰,這景象更教人做噁。
● 與創價學會理念一致:
蘇東坡有一首「琴詩」:「若言琴上有琴聲,放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上,何不於君指上聽?」。琴聲究竟從那裡來?是在手指和琴弦的碰觸。
藝術作品就像是「琴」,我的作品雖不是「名琴」,畫完之後,只放在自己家裡,只有少數友人得以欣賞,台灣創價學會就像是「手指」,才得以將作品展出,在中 、南部引起熱烈迴響,有了手指和琴弦的配合才可以讓展覽順利猶如彈奏樂耳的樂音。
台灣創價學會的宗旨是啟發人的善心,不需剃度出家,善念畢現,人人可以成佛。
藝術必須廣傳才有意義,台灣創價學會將美的訊息散播給社區,倡導人性的尊嚴與平等,積極致力於文化、教育及和平的活動,以創造生命最高價值,促進人類的友好與和平。
結合社區將美的訊息散播給社區,藝術必須廣傳才有意義,繪畫方面更希望別人能夠畫得比自己好,會將所知盡情傳授朋友,鼓勵朋友。
自己製作網頁,台灣藝術家都很忌諱將作品大圖檔po在網站上,自己想法做法卻與常人迥異,將自己所知的以及重要畫作繪製過程全部公開在網上,且在網上圖檔很大,喜歡的可以下載或列印,只要不要拿去販售侵犯智慧財產權。
藝術界對雲端科技懵懂無知,在社會接觸的各個層面,發現繪畫藝術最不長進,不管教授或藝術家都是如此,各領域都已將電腦運用發揮極致,只有繪畫藝術停滯不前。
沒有名片,請多利用網路聯繫。
已經架設專屬自己的網站
● 導覽:
個性木訥,不善言詞表達,喜歡雙向溝通,導覽時請儘管提問題,無所保留將所知全部告知。
臺灣是藝術家的墳場,從事藝術創作是條不歸路,要有守貧的準備。臺灣沒有讓藝術家生存的環境,藝術創作只能當興趣,不能當職業。
藝術的真諦在色彩中求生命的深度與厚度,藝術的過程在技法中求藏巧守拙鋒芒不露,藝術的生命在創作中求真善美與返璞歸真。
每個人頭上各有一片天,各有自己的世界;每個人各有不同的人生,各有自己的道路;每個人經歷不同,各有許多說不完的故事。從自己累積的生活經驗中去尋找靈感,這便是創作之源。
生命在決心死去的一刻點燃,藝術家的事業,是在閉上眼睛之後才開始的,走入歷史後得到的聲名,才是真正的榮耀。