陳東元,一九五三年出生於風光明媚、氣象萬千的宜蘭縣翠峰湖山區,自小便受到湖光山色的影響,心靈深受氣象萬千的景色滋潤,養成喜歡與自然為伍,追逐雲彩的飄逸個性,少年遨遊於優美樸素的蘭陽平原上,所以筆下的鄉村景致和自然景觀,流露安詳寧謐的氣氛,彷彿聽到了大地的召喚,泥土的呼吸,於是那久滯於內心的鄉情,便被緩緩地撥動著。
一九七七年於國立台灣師範大學美術系畢業,並獲得全國美展水彩第一名,師大美術系師生系展多次獲得第一名,這項空前記錄目前仍未被學弟學妹突破,在藝壇以乾筆水彩描繪鄉土久著盛名,近年為增廣創作靈感,隻身遊歷大陸半壁江山:在峰巒巔頂迎著松風,與白雲為伴;在戈壁沙漠中,與沙暴抗衡;在高原上,與蒼鷹齊舞。曾多次舉辦水彩、油畫個展,作品廣為國內外美術館讚譽收藏。
表現內容始終堅持以溫馨的方式去追求「繁華落盡見真情」的真諦,遠離城市的塵囂與是非,所呈現的是一片純然的寧靜、和平與清雅,滿佈著生活的經驗與泥土的氣息,令人激賞。
以「無爭」、「無求」的態度去達到生活單純,鄙視政治、族群意識形態的紛爭,畫面呈現勤奮祥和的農村景致與美麗雄偉的自然景觀,讓心靈仿如「不食人間煙火」的桃花源世界,滌盡塵垢雜念,沉溺在藝術文化的氛圍裡。
在台灣戒嚴的七十年代開始用和平、隱喻、移情的方式喚醒以台灣為中心的台灣精神與台灣價值,其中讓人印象最為深刻的是將台灣牛刻苦耐勞、質樸愚駑、犧牲奉獻的精神刻劃得淋漓盡致,是台灣平民百姓數百年來只能默默耕耘卻無法享受、面對無情剝削只能無言承受、面對未來只能任人擺佈卻無法自己掌控的最佳寫照。
早期以水彩表現方式為主,近年來則戮力創作巨幅油畫。
是台灣水彩黃金時期的啟動領頭者,作畫方法影響弗屆,演變為台灣目前水彩技法的主流。
在大學時便嶄露頭角,受到矚目讚賞,數幅水彩作品更是台灣首次出現精細描繪的風格,大家都很好奇新鮮,水彩竟然可以這樣畫。以民國六十年代而言,陳東元擅長的歐美寫實水彩的風格趣味,與一般熟知平塗、渲染,清麗抒情的水彩畫風完全不同,也與過度塗改描摹而顯得色澤混濁的水彩技法差別甚鉅。精準的寫實能力,過人的技巧,給予同儕很大的震撼,由是師大水彩畫給人耳目一新的面目,年輕同儕們即群起追擬,因此轟動一時,成為學弟們學習的目標,於是為師大水彩畫的高峰發展奠立了重要基礎,楊恩生、洪東標、黃銘祝、呂振光…等都受到影響,演變成《水彩黃金時期》的旋風,也造成鄉土寫實繪畫的熱潮。因時際會造成轟動及影響,也被視為七十年代本土意識的代表畫家之一。
師大美術系李焜培教授曾說:『陳東元的作畫方法,首開師大和國內新風氣之先,許多後起的年青水彩畫家都從他的畫中體會出許多技巧與啟示,影響所及,形成了現今藝壇上不可忽視的一股新力量。陳東元以其過人的智慧和勇氣,在師大美展中作逼真的水彩畫,呈現嶄新畫面和氣象,使師生既驚訝議論又讚羨,其結果是獲致水彩首獎。學弟們競相效法,漸漸使其成為台灣細密描寫傾向的開山鼻祖。』前輩畫家李澤藩亦期許是一位新舊水彩畫家的承先啟後者。藍蔭鼎生前更誇讚有加,時時鼓勵:寧靜平和的畫風,猶如一泓清流,緩緩喚起人們對鄉土的眷戀,在台灣畫壇,已有不可抹煞的地位。
由於出生環境的關係,「人間淨土」的理念始終是堅持的目標與原則,在雲霧飄渺的翠峰湖長大,氣勢磅礡的大山大水,才能 興起動筆的描繪念頭,一般街頭公園等小景則索然無味:在未有曾污染的大地,潔淨的空氣可以讓視力達50公里以外,數千公尺的高空白雲彷彿在眼前,伸手便可抓住放入口中;在碧如海,花如霞的草原上,蜂來蝶去,綻蕊舒芳,雪白的羊群在蠕動,微風攪動金草,翻起陣陣的漣漪。在潔淨無比的湖泊裡,恬靜地輕盪著微波,溫存地拂動著花浪,清澈得能映照天上飛霞及頂頂雪峰的身影。在花草瀰谷的森林中,勁風捲起的林濤聲,時而像金戈鐵馬的塵戰,時而如蕭笙笛的合鳴,時而像一瀉千里的巨川怒吼,時而如纏綿悅耳的燕語鶯聲。在沉寂無垠的沙海裡,一派輝煌的金紅,涼風款款地吹拂著紅柳,在光芒收蓄的日落及灰藍無盡的蒼穹下,彷彿隱約可聞在遠處的陣陣駝鈴。這是一個多美好的世界,不論自然景致或人性真情都是至真、至善、至美。毫不猶豫,選擇以此做為創作的新題材,新疆如此,台灣的風景取材亦復如是。
「人間淨土」的境界不僅美麗的大地,無邪無垢的人心也包含在內,新疆的遊牧民族毫無修飾的豪情,只要露出微笑、伸出雙手,不需介紹便能成為朋友,人與人之間根本沒有距離,內心的良善不需要教育、宗教感化,是天成。哈薩克的「祖先的遺產中一部分是留給客人的」;塔吉克人有一特殊風浴,在路上發現遺物,會將遺物放在路旁,並用小石子圍上一圈,表示「物歸原主,讓主人來取」。若是路旁有任何物件,上面壓著一塊石頭,則是塔吉克人的「物品臨時寄存處」,若好奇翻看,定被視為不規矩而加以責罵,真可謂「夜不閉戶,路不拾遺」,縣裡監獄五十年至今仍空空蕩蕩的,從未關過任何罪犯,這都是人性善良純潔的最好寫照。新疆的遊牧民族 如此 ,台灣往昔質樸善良的農村鄉土民情亦復如是。
潔淨的風光與人性,只有在風光明媚的偏遠地域才能尋覓,在那些地區感覺是互助互愛,沒有私心私慾,在文明發達的都市,看到的只是外表的名與利,當一切都以此去衡量時,焦慮、齷齪、猜忌、浮華、虛偽、市儈……,不免浮現,百弊叢生。
一分耕耘,一分收穫,安定充實的理念深植心底,悲憫良善始終堅持著,努力著。
〈摘自台北市立美術館館刊創刊 1984年一月第53頁 台灣師範大學美術系教授 李焜培 中國水彩畫的現代方向〉
年輕畫家們的奮起,是近十年可喜的事,它們來自學院與自修各個途徑,懷抱藝術各能殊途而同歸。由於魏斯與眾多美國畫家所影響,己乎絕大多數的年青人都大受耳濡而目染,他們的技術因此可說更新了本世紀的末葉,在我國大放異彩,驚動韓、日與東南亞,期繪畫漸趨真實感與描寫的精密性而為前所未有的善用民俗與近似懷鄉寫實的風格,對照片運用自如,但其中不乏想像力,寫生結構能手,冀其能胸懷大志,刷新觀念,講究深度,尋求中國水彩畫的現代方向而不懈,溯源就始,陳東元實為青年新運的老大哥。
〈摘自國際華人水彩大展 風生水起 畫說台灣水彩發展簡史〉
台灣繪畫界還流傳著一個《水彩黃金時期》的說法,主要是指1975到1990年之間,從師大美術系教授李焜培和劉文煒的學生中出現了一批精英,將台灣的水彩畫帶入一個鼎盛的時期。......最早取得成就的是陳東元,他先在大學二年級時得到系展第一名,後來又得到第八屆全國美展水彩第一名。學弟們看到他的作品後,在佩服之餘也急起直追;於是當時在師大掀起了一陣水彩旋風。後來的楊恩生、洪東標、黃銘祝、呂振光…等都有突出的表現。
〈摘自國立歷史博物館館長黃永川為「台灣水彩100年」畫冊撰序〉
台灣繪畫界出現所謂的「水彩黃金時期」,主要指1975到1990年之間,師大美術系李焜培與劉文煒等教授的學生中出現一批精英學子,將台灣水彩畫帶入一個鼎盛的時期。其中最早取到成就的是陳東元,他在師大得到系展第一名,後來又得到第八屆全國美展水彩首獎,為當時的水彩畫壇再掀起一陣旋風。之後的楊恩生、洪東標、黃銘祝、呂振光、謝明錩等人,都有相當傑出的表現,這是非常不容易的。
〈摘自國立歷史博物館研究組主任 巴東 2008年8月盛夏於臺北南海學園撰文「師大水彩畫的黃金十年─記師大美術系水彩畫發展之興盛始末」〉
台灣的水彩自1907年由日本人石川欽一郎自英倫將正統的英國風傳入,到1948年馬白水由大陸來台定居開始,形成本土與海歸兩派。前者由英國風透明水彩逐漸滲入日本風的的不透明厚塗法;後者則將傳統中國水墨畫、彩畫融入水彩。直至1970年代中期起,上述兩個系統才逐漸由新一代的年輕畫者取代─以師大為首的「水彩黃金時期」─融合了美國魏斯(Andrew Wyeth)懷鄉寫實主義,將寫實水彩推至了高峰。當時先後得到全國、全省水彩首獎的陳東元、楊恩生、洪東標等十餘位好手,共同為師大創造了「水彩王國」的美名。
〈摘自國立歷史博物館研究組主任 巴東 2008年8月盛夏於臺北南海學園撰文「師大水彩畫的黃金十年─記師大美術系水彩畫發展之興盛始末」〉
當時在美術系展得到水彩畫第一名的,即是後來在臺灣藝壇以畫鄉土題材知名的水彩畫家陳東元。他獲首獎的作品並不大,大約是四開或標準開大小;畫題至今尚有印象,名之曰「獲」;畫的是一堆有龍蝦的海產靜物,十分真實地畫出靜物的體積量感,以及光影明暗的空間表現。他們班上(66級)當然還有其他好手,也有不同的水彩畫風,例如頗有才氣的李長發,以及畢業後才較專注水彩畫的郭明福,但最受矚目的仍然是陳東元。在當時來說,這般精準的寫實能力,確實有過人的技巧,乃給予青年學子很大的震撼。這是屬於歐美寫實水彩的風格趣味,與一般熟知平塗、渲染,清麗抒情的水彩畫風完全不同,也與塗改描摹過度而顯得色澤混濁的水彩技法高下差別太大;這當然是陳東元私下取法國外水彩畫資訊,個人深下功夫、磨練技法的結果。由是師大水彩畫給人耳目一新的面目,年輕同儕們即群起追擬,於是為師大水彩畫的高峰發展奠立了重要基礎。
〈摘自國立歷史博物館暨國立臺灣美術館「台灣水彩100年」導覽說明書內容〉
1970年代晚期,臺灣在周遭一連串國際事件衝擊,歷經外交挫折之後,政府以莊敬自強處變不驚的信念,將執政重心著力於經濟發展並獲得高成長率的成就,知識份子間則出現了自我反省與本土意識的自覺,首先激起的是鄉土文學運動的浪花,水彩畫界也在進口材料和國外資訊大量傳入後,繼而興起本土鄉土寫實主義。其中,美國懷鄉寫實畫家安德魯‧魏斯(Andrew Wyeth 1917-)的水彩創作,以描繪身旁週遭人、事、地、物的精細寫實手法,激起了一些具本地性格取向的大學美術系學生投入水彩創作,尤其在臺灣師大學生陳東元(1953-)帶領下蔚為風潮。於是,繪畫主題傾向以懷念臺灣的風物,如耕牛、古厝、腳踏車等民間生活器具皆一一入畫,此舉不但形成一種可明確辨識的時代風格與取向,也使水彩創作在臺灣畫壇達到高峰。此後,李焜培教授獲得民間企業的支持,召集梁丹卉(1948-)、洪東標(1955-)、楊恩生(1956-)等多位水彩名家,編輯了《水彩雜誌》季刊,企圖以開展臺灣水彩畫的閱讀人口來延續一個高峰,但隨之而來的諸多外在不利因素日增,已非水彩畫家們所能單獨承擔的責任。
〈摘自國立臺灣師範大學/師大七十回顧叢書/師大與台灣美術內容〉
席德進繼馬白水、李澤籓之後對師大水彩的發展影響,同時亦帶動了臺灣畫家對鄉土的認同與關懷,揚起了鄉土寫實主義繪畫的風潮與大渲染的風景表現形式。
隨著經濟好轉,西方繪畫書籍資料、材料及多元水彩風格的引進,不僅傳入西方「照相寫實」的精細描繪風格,美國懷鄉寫實畫家安德魯‧魏斯(Andrew Wyeth,1917一2009)的水彩畫作亦在此時受到臺灣各媒體的關注,魏斯作品樸實,多以精細寫實手法描繪生活週遭人、事、地、物,激發了美術系學生對於生活的觀察,並投入本土取材的鄉土寫實水彩創作,使臺灣水彩創作風氣走向新高峰。
而校友陳東元(1954一)以寫實的手法,將自身成長經歷以及情感真實表達,從畫作中流露出濃厚的鄉土風格,如民國64年美術系系展第一名作品《年貨》、民國70年《牧牛老翁》皆為代表畫作,陳東元不完全依循馬白水的裝飾色彩,不在暗面使用黑色的作畫方式;或是李澤藩老師偏向油畫厚重或局部不透明的水彩畫法,開啟了師大創作新的面貌。
以鄉土寫實為題材的畫家在臺灣蔚為潮流,不僅是因為受到懷鄉寫實魏斯的影響,臺灣當時代的人文風景改變,也刺激著畫家們著眼於紀錄漸漸被經濟起飛取代的鄉土景緻,繪畫主題傾向臺灣的風土民情、耕牛、古厝、腳踏車等,代表性的水彩畫家有:楊恩生、黃銘祝、洪東標、呂振光、謝明錩(1955一)、張振宇(1957一)等。此時期多數的創作都以寫實技法為基礎,可謂臺灣水彩畫壇的鼎盛時期,有「水彩黃金時期」之稱。
日 期 / 畫 廊 | 畫展請柬及新聞稿《敬請點按文字,連結展覽相關資訊》 |
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1980.09.20─1980.09.28 龍門畫廊 | 皇冠雜誌社、龍門畫廊合辦─陳東元水彩個展 |
1981.12.10─1981.12.20 龍門畫廊 | 陳東元水彩個展 |
1982.12.11─1982.12.22 龍門畫廊 | 陳東元油畫水彩畫展 |
1985.01.19─1985.01.30 龍門畫廊 | 陳東元牛年特展 |
1985.02.25─1985.03.09 皇冠藝文中心 | 陳東元水彩畫展 |
1990.11.03─1990.11.17 台中現代畫廊 | 陳東元的水彩藝術 |
1990.12.08─1990.12.26 高雄積禪藝術中心 | 陳東元羊年水彩特展 |
1991.01.05─1991.01.20 吸引力畫廊 | 久違了!陳東元吉羊水彩畫展 |
1992.03.14─1992.03.29 吸引力畫廊 | 源於農村的回首與開拓 陳東元水彩油畫展 |
1996.01.11─1996.01.19 台北首都藝術中心 | 牛轉乾坤 陳東元水彩個展 |
2012.01.04─2013.03.16 台灣國際創價學會 | 心繫台灣 胸懷大地 |
日 期 / 展 覽 地 點 | 畫展請柬及新聞內容《敬請點按文字,連結展覽相關資訊》 |
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1978.06.26─1978.07.01 美國新聞處 | 將作畫會展覽 |
1982.05.12─1982.05.18 歷史博物館 | 中韓日友好美術展 |
1983.03.05─1983.03.10 師大美術館 新竹社教館 | 1983中韓日第三屆水彩畫交流展 |
1988.10.22─1988.10.31 福華沙龍 | 十月‧花間 |
1989.06.14─1989.06.22 福華沙龍 | 深耕歲月/牛之造型聯展 |
1990.07.07─1990.07.18 福華沙龍 | 鄉土情──古厝‧廟飾之美 |
1993.02.06─1993.02.20 首都藝術中心 | 水漣漪 彩激蕩 結緣在水彩、十九人聯展 |
1993.09.03─1993.09.14 福華沙龍 | 策藝入樹話自然 |
1993.12.04─1993.12.31 集心堂藝術中心 | 秋之組曲水彩聯展 |
1993.12.31─1994.01.10 國立中正紀念堂 | 鄭豐喜基金會成立十六週年紀念義賣畫展 |
1994.08 | 高雄市立美術館開館系列 |
2006.04.28─2006.06.18 國立歷史博物館 | 風生水起/2006國際華人水彩經典大展 |
2008.04.25─2008.05.30 國立中正紀念堂 | 台灣意象─櫻花鉤吻鮭暨雪霸百景 |
2008.09.26─2008.10.26 國立歷史博物館 | 臺灣水彩100年特展 |
2008.10.30─2009.02.22 國立臺灣美術館 | 臺灣水彩100年特展 |
2009.06.30─2009.11.01 國立臺灣博物館 | 自然香頌 臺灣生態藝術展 |
2009.09.12─2009.09.23 宜蘭縣文化局 | 歲月30 宜蘭縣美術學會「創會三十週年」暨「旅外藝術家」聯展 |
2009.11.06─2009.11.27 國立中正紀念堂 | 戰地鐘聲《彩繪馬祖列島百景之美》 |
2009.11.28─2009.12.14 國立中正紀念堂 | 臺灣水彩典特展 |
2009.12.31─2010.01.31 國立中正紀念堂 | 2010/兩岸水彩交流展暨創作研討會 |
2009.02.03─2010.02.22 新竹縣文化局美術館 | 2010/兩岸水彩交流展暨創作研討會 |
2011.07.02─2011.08.02 國立中正紀念堂 | 建國百年─國家植物園之美水彩大展 |
2011.10.10─2011.10.20 國父紀念館 | 建國百年「台灣意象─水彩名家大展」 |
2015.07.06─2015.07.31 紐約天理畫廊 | 「流溢鄉情」----- 臺灣水彩的人文風景暨臺日水彩的淵源 |
2017.12.01─2017.12.14 市長官邸藝文沙龍 | 大家畫金門─生態藝術的奧妙 |
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1980 九月號 藝術家雜誌社 | 陳東元水彩個展 |
1980 九月號 雄獅美術雜誌社 | 陳東元水彩畫展 |
1981 一月號 雄獅美術雜誌社 | 水與彩的嬉戲 ─陳東元、楊恩生個展評介 |
1981 十二月 藝術家雜誌社 | 陳東元水彩個展 |
1981 十二月 雄獅美術雜誌社 | 陳東元水彩畫個展 |
1982 三月號 藝術家雜誌社 | 82水彩的挑戰──75至82年國內各項大展首獎畫家特展 |
1982 三月號 雄獅美術雜誌社 | 82水彩的挑戰──75至82年國內各項大展首獎畫家特展 |
1982 十二月 藝術家雜誌社 | 陳東元油畫水彩畫展 |
1982 十二月 雄獅美術雜誌社 | 陳東元油畫水彩畫展 |
1985 二月號 皇冠雜誌社 | 繁華落盡見真情 |
1985 三月號 皇冠雜誌社 | 陳東元水彩畫展 |
1990 十一月 雄獅美術雜誌社 | 淡泊見性‧彩筆抒恩 陳東元水彩畫展 |
1991 一月號 藝術家雜誌社 | ──溫情大地‧吉羊綿綿── 久違了!陳東元水彩畫展 |
1992 三月號 藝術家雜誌社 | 源於農村的回首與開拓 陳東元水彩油畫展 |
1997 一月號 藝術家雜誌社 | 牛轉乾坤 陳東元水彩個展 |
1997 一月號 典藏藝術雜誌 | 牛轉乾坤 陳東元水彩個展 |
雜誌封面 | 雜誌封面 |